Na zidovima je završio piljenjem i “divljim” kamenom. Već sam razgovarao o njima. Preko kamina je oblikovao lice nekog nezamislivog vraga. Bio je zaslijepljen od jednog rješenja. Strop sobe bio je samo remek-djelo. Uzeo je staru polusušenu boju nerazumljive boje i nanio je na strop od oko jedan kvadratni metar. Zatim je prosijanu piljevinu izlio na „sokol“ i zalijepio ih bojom na strop. Zatim je prstom šake skinuo dio piljevine, crtajući na stropu figuru koja podsjeća na “piljeni” kamen na zidu. I tako, metar za metrom, strop je prekrio piljevinom, koja ne samo da je prekrivala strop, već je i stvorila uzorak na njemu. Ne možete usporediti ovaj premaz s ivericom. Iverice imaju glatku površinu. Ovdje se piljevina ionako zaglavila. Samo je boja stropa bila poput iverice. Ali to nije sve.
Otprilike dan kasnije počeo je slikati. Isprva, čineći ljepljivu otopinu od krede, bijeli je stropove. Iz pištolja za prskanje. Kad je strop bio suh, oprao se.
"Pranje" je arhitektonski pojam i znači gladak prijelaz s poluton boje u puni, debeli ton. Na primjer, bijelo-plavi poluton se postupno mijenja u svijetloplavi ton. Možete i sami isprobati. Uzmi papir i nacrtaj pravokutnik na njemu, podijeljen u deset pruga (Sl. 30).
Sada razrijedite akvarel u vodi. Boje u vodi treba dodati poprilično. Doslovno malo. Dobivenom bojom ispunite ovaj kvadrat. Boja otopine trebala bi biti takva da je jedva primjetna.
Kad se papir osuši, počevši od druge trake, ponovno premažite kvadrat; zatim nakon sušenja, počevši od treće trake, ponovno premazati kvadratom. I tako dalje do desete trake. Što učite ~? Glatki prijelaz boje s poluton u zasićeni ton.
Dugo sam znao za ovu arhitektonsku tehniku, koristili smo je, ali tek kad smo slikali „projekcije“. U praksi se nikada nisam susreo s praljem. A onda se dogodilo. Ovaj slikar nije imao pojma kako se zove ime onoga što je učinio. I učinio je to: počevši od ugaonog prozora, bijela boja je postala plava kako se odmiče, sve dok se nije pretvorila u gustu azuru na drugom kraju sobe.Zatim se ta azurna boja glatko i postupno spuštajući duž zida, pretvara u zelenu, a zatim u smaragdnu. Šive koje je slikao na zidu, slikao je u svijetlo zelenu, na stropu - u svijetloplavu. Kako je to učinio? Što su uzeli intervale slikanja? Ne znam, jer kad je došao do smaragdne boje, i sam je bio siv, a jezik mu je bio potpuno smeće.
Pomoću metode pranja možete stvoriti nešto slično, ali takav osjećaj boje - to je, naravno, od Boga. Sva njegova dekoracija bila je plod njegove mašte, njegove hrabrosti.
U arhitekturi postoji pravilo: kada dizajnirate unutarnji ili vanjski dizajn, koristite ne više od tri osnovne boje. Bilo koje boje, ali samo tri, sve ostale njihove sredine. Prisutnost u unutrašnjosti više od tri svijetle boje daje šarenu sliku.
I još jedna stvar. Rasvjeta. Korištenjem različitih vrsta svjetiljki u unutrašnjosti, to se može promijeniti bez prepoznavanja. Ne treba daleko ići na primjer. Znate kako svjetlosne svijeće mijenjaju unutrašnjost. Svečane vijenci za Novu godinu stvaraju osjećaj proslave. Trčanje obojenih zraka - disko osjećaj. Upaljena stolna svjetiljka - osjećaj mira i radnog okruženja itd. Dakle, vješto koristeći rasvjetu, možete stvoriti nešto vrlo originalno.
Nažalost, ne mogu puno govoriti o boji i svjetlu. Ja sam samo inženjer. Moja duša može ili ne mora prihvatiti gotovu shemu boja. Ali biti umjetnik i stvarati nešto svoje nije mi dano.